随着无反光镜相机技术的发展,拍照设备和摄像机之间的区别已经进一步模糊。如今,市面上有很多无反光镜/摄像机,可以拍摄与专业视频工具标准相当的镜头,但成本却只有专业视频工具的一小部分。

在本指南中,我们将解释当今混合静止/摄像机的关键技术和功能,以帮助您做出正确的购买决定。为了帮助您了解充斥着专业术语的视频世界,我们创建了一个术语表,您可以在本文的末尾找到它。

决议

最常被引用的摄像机视频规格是输出分辨率在最新的相机上,通常是1080p/全高清、4K甚至8K。大多数最新的电视都能显示1080p/全高清,而且播放分辨率是1080p两倍的4K视频的能力正变得越来越普遍。拍摄4K镜头在编辑过程中有一定的灵活性,即使你的最终输出将是1080,但文件往往会大得多,需要更多的存储空间和更强大的机器来编辑。

8K捕获在更大程度上也是如此:如果你输出的是4K视频,它为你提供了一些创造性的灵活性(在裁剪或稳定镜头方面),但存储和处理要求甚至更高。大多数人会发现,在大多数情况下,高质量的4K视频比8K视频更有用。

超高清4K是1080/全高清分辨率的两倍。超高清8K的分辨率又是原来的两倍。

1080/全高清,4K, 8K解释:

这些是视频中最常用的分辨率。全高清(高清晰度),也称为“1080”是1920 x 1080像素。4K可以指DCI (4096 x 2160像素)或更常见的UHD (3840 x 2160像素),8K也有DCI和UHD版本,它们在每个维度上的分辨率分别翻倍至8192 x 4320像素和7680 × 4320像素。

除了引用的输出分辨率之外,还有一个重要的考虑因素是镜头是如何捕捉的:最好的相机能捕捉到4K以上的分辨率和缩小尺寸,以提供高度详细的4K输出,但其他型号必须进行次采样(只捕捉传感器的一些线条,或将像素集中在一起),这给出的结果不太详细,更容易出现故障。最后,一些相机必须裁剪并使用传感器的小面积,这降低了质量(特别是在低光照条件下),这意味着你的镜头比相机的照片模式更“放大”,更难获得广角视图。这是大多数制造商不会公布的细节,所以你需要学习术语并阅读评论来确定。

最后一个要考虑的因素是滚动快门:在镜头前快速移动的物体摇摆不定,像果冻一样扭曲。这是因为相机一次捕捉一行视频,扫描传感器:在速度较慢的相机上,当相机捕捉每一帧底部时,拍摄对象移动和处于不同位置的风险更大。一般来说,带有较小传感器的摄像机读取速度更快,因此不太容易出现这种问题。

帧率

大多数视频是在大约每秒24帧或每秒30帧(北美以外的电视广播标准为每秒25帧)。但许多相机提供更快的帧率,这可以在许多方面使用。60p镜头可以更好地表现运动,所以是捕捉动作爆发的好方法。另一种选择是捕捉60p或更快,然后将其减慢到24p或30p,以产生慢动作效果。大多数相机在最高分辨率下无法提供快速帧率,但以120帧/秒或更快的速度捕获1080帧并不罕见,如果你的项目不需要4K,这可能是很棒的。

记录的限制

另一个需要检查的细节是相机是否有任何记录限制。一些型号只能录制29分59秒(这是一个与进口关税有关的旧限制),但大多数型号最终都受到了限制,因为高分辨率视频捕捉会产生大量热量。

捕获视频所需的处理过程会产生热量,而大多数静止/视频摄像机在散热方面都不是很有效,最终需要关闭它们来冷却。专业摄像机有冷却风扇,但大多数静止/视频混合只是试图将热量转移到相机的机身面板,在那里它可以逃逸到环境中。这些设计中最好的可以持续拍摄很长一段时间,而其他型号则允许您禁用过热限制(或至少使它们不那么严格)。如果你打算拍摄大量的短剪辑剪辑在一起,这几乎不是问题,但这会防止你在学校表演等活动中让相机一直开着,尤其是当你试图拍摄4K或更高的视频时。快速帧速率在热量和存储方面也会引起类似的头痛。

音频

一旦你找到了一款能以你想要的分辨率拍摄好画面的相机,你要考虑的一个关键问题就是音频。大多数观众更容易接受看起来不好看的视频,而不是听起来很糟糕的视频,如果你的大部分体验都是摄影,这是一个很容易被忽视的因素。

麦克风输入插座是必须的:相机中的内部麦克风往往是简单的事情,可以捕捉到操作员的手或衣服在附近移动的任何运动,所以你会想要能够附加一个外部麦克风。下一个最有价值的功能是耳机插口,这样你就可以检查音量水平,并监控分散注意力的背景声音:人类的大脑很擅长过滤掉汽车驶过或飞机飞过头顶的声音,但当你回放视频时,你无法将其从音频记录中去除。

更多专注于视频的型号允许您附加音频模块,用于连接和控制带有XLR连接器的高端麦克风。

自动对焦

现代相机最大的区别之一是它们在拍摄视频时自动对焦的可靠性。与剧照不同的是,视频捕捉了相机的所有对焦尝试,以及对焦的时刻,所以如果你希望它在录制时自动对焦,你就需要一台决定性和可靠的相机。

最好的表现者能够可靠地跟踪你所选择的主题(特别是人类主题),并让你决定他们是应该快速重新对焦(以保持一个移动的主题的对焦),还是缓慢而平稳地重新对焦,以便当你想将注意力从一个主题吸引到另一个主题时。自动对焦取决于相机和你使用的镜头设计,所以在你决定严重依赖自动对焦之前,值得做一定程度的研究(也许还需要测试)。

图像中央的小对焦/MF开关代表了视频的经典困境:相信自动对焦还是自己控制。最现代的照相机使自动对焦更加可靠。

专注于顶峰和斑马

如您所料,自动对焦的替代方法是手动对焦。这是许多专业视频拍摄的方式。大多数现代相机都允许你在开始录制之前使用自动对焦来设置初始对焦位置,然后提供“焦点峰值”功能,突出场景中焦点内点的边缘。当使用合适的镜头(理想的是线性对焦响应的镜头,当你转动对焦环时,焦点总是会发生相同的变化)和一些练习,手动对焦是相当可行的,但可以安排很多主题,这样你就不需要经常重新对焦。

对焦峰值在这张图片的最高对比度(聚焦最清晰)的部分添加了一个红色高亮,如果你手动对焦,可以很容易地看到你在做什么。

除了对焦峰值,大多数相机还允许你“打卡”拍摄视频:放大部分场景以检查关键焦点。虽然几乎所有的相机都会在你开始录制之前打卡,但只有一些相机会让你在录制时放大来再次检查你的焦点,这是一个有用的选择。

在研究摄像机时,另一个值得检查的有用视频工具是在屏幕上覆盖斑马图案的选项,表示指定的亮度。这是一个判断曝光的有用工具,可以调整以检查过度曝光的区域或检查你曝光的肤色是否正确(在视频中获得正确的曝光比在静态照片中更重要,在静态照片中你可以拍摄Raw以保留一些调整的余地)。

设置遗留物

在相机制造商的网站上不会提及的一个细节是,曝光和其他设置是否从静态照片转移到视频拍摄。理想的照片设置和理想的视频设置往往有很大的不同,所以我们更喜欢将曝光、白平衡和对焦模式分开。

即使有单独的(或可分离的)静态和视频设置,当从静态跳转到视频捕获时,必须在镜头中添加变暗(中性密度)滤镜也并不罕见,但不必不断调整设置可以帮助您更简单地来回切换。

图像稳定

稳定是视频的重要组成部分。在最基本的情况下,这可能意味着使用一个三脚架,头部设计为平稳移动视频。内置稳定器的相机可以提供更大的运动自由,让您为您的项目添加一些活力。大多数图像稳定相机的模式设计取消Out shake(让你在没有三脚架的情况下获得稳定的拍摄)和模式解决问题当你故意移动相机时(这些模式通常会插入到镜头中,以实现一些数字稳定)。在性能方面有一些变化,一些相机平滑地响应有意的移动,而另一些相机一开始试图与它作斗争。

最后一种值得考虑的稳定类型是万向节:一种提供比相机本身更大程度的运动平滑的外部设备。Gimbals正变得越来越便宜和易于使用,并且可以大大提高项目的生产价值。

高动态范围捕获

“高动态范围”这个术语被用来指两种情况:一种是试图在标准镜头中挤入广泛的明暗色调的模式,另一种是捕捉广泛的明暗色调的模式,用于在HDR电视上播放,并能正确地将它们显示为明暗。

HDR电视可以适当地显示更大范围的明暗色调,可以说比从全高清跳到4K对观众的影响更大

可以说,第二种方法对观众的影响比从全高清分辨率跳到4K更大。最常见的系统是Hybrid Log Gamma (HLG),这是一种为广播电视开发的系统,旨在在最新电视上显示更宽的动态范围,但在旧电视机上仍然看起来不错。另一种选择被称为“PQ”,它是一种更复杂的系统,但与HLG并不一定有太大区别。这两种系统都得到YouTube的支持,YouTube还将为没有HDR电视的观众生成标准DR (SDR)版本。

大多数HDR标准要求10位捕获(它有足够的空间来编码HDR镜头所需的额外颜色和色调范围)。

日志捕捉

日志镜头(左)看起来非常平坦和褪色,但保留了大量关于拍摄场景的信息,允许更大的灵活性来实现特定的“外观”,并保留更大范围的明暗色调。

另一种受益于10位捕获的视频类型是日志记录:一种捕获和保留原始场景更多信息的方式,以便在您编辑镜头时提供更大的灵活性。

日志素材往往看起来对比度很低,饱和度很低,以防止颜色或色调数据剪辑,变得更难编辑。缺点是日志捕捉通常鼓励较低的曝光水平,这捕获更多的突出信息,但风险的其他部分的镜头看起来更嘈杂。另一个缺点是,你肯定需要编辑和色彩分级你的镜头。这可以像应用颜色预设一样简单(称为LUT),但这是一个额外的步骤,你必须通过。

关于lut的主题,大多数拍摄Log的相机都允许您对其屏幕或取景器应用某种校正,以让您预览经过处理的镜头可能是什么样子。所以你看到的不是灰色的,褪色的录像。

原始输出

原始视频输出正变得越来越普遍,但通常需要一个外部记录设备,在编辑镜头时需要做更多的工作。

一些相机可以捕捉或输出原始镜头,通常需要一个外部记录器将结果编码成准标准格式。原则上,这可以在一定程度上控制镜头的亮度和白平衡,这超出了拍摄良好的Log镜头所能做到的。然而,因为Raw输出没有相机的处理,锐化和降噪应用,它需要更多的工作,使它看起来更好。而且,目前,大多数编辑软件都是为处理常规的压缩镜头或日志编码视频而设计的,所以工作流程并不是那么顺利。

充分利用你的摄像机

无论你选择什么相机,拍摄和编辑高分辨率视频的能力都可以是一次令人兴奋的创意冒险。即使你熟悉摄影,也有很多东西要学,但捕捉和创造视频片段的满足感是巨大的。互联网上有大量的资源来帮助你学习,使用最新的型号,你的设备不会阻碍你。

术语表

传感器的采样-用于从传感器获得视频分辨率(例如4K)的方法,该传感器可能具有比所需更多的捕获像素。最常见的方法是:原生(1:1)采样,跳行,像素分区和过采样。

原生(1:1)采样—使用与输出视频分辨率相同数量的捕获像素。这通常意味着插入使用传感器的中心部分。提供了详细的视频,但裁剪导致视野狭窄,很难实现广角拍摄,并影响图像质量(特别是在低光下)。

行不-只使用选定水平像素行的信息,跳过中间的像素行。快速读出,但增加了云纹的风险,降低图像质量,因为整个传感器没有被使用。在高分辨率传感器上常见。

像素装箱-结合来自相邻像素的信息,以创建更大的有效像素。提高读出速度,可以提供与本机采样相当的细节水平,但使用更多的传感器,因此噪音更小。

过采样-捕获比所需更多的像素,处理它们,然后缩小镜头。提供比原生采样更多的细节,具有良好的噪声性能和降低云纹风险。在速度和温度积累方面对相机具有挑战性。

比特率-每秒钟生成的典型数据量。数字越大并不一定越好:因为不同的编解码器使用的算法和每帧保留的信息不同。但通常较高的比特率可以更好地传达细微的运动和细节。

位深度-用于描述每个像素的数据值的数量。大多数相机(和显示器)都是8位的,但10位捕捉可以保留更多关于原始场景的信息,因此更适合于具有广泛色调的HDR电视镜头,以及可能需要进行大调整的日志捕捉

编解码器-“编码器-解码器”的缩写,这表示摄像机用于压缩视频以存储的方法。最常见的编解码器是H.264和较新的H.265(有时称为HEVC)。H.265的效率大约是H.264的两倍,这意味着它可以以比特率的一半或更高的比特率记录与H.264相同的质量。不过,H.265通常对计算机来说更具挑战性。

帧率(例如23.97p)-每秒播放的视频帧数。电影通常使用24便士,电视通常使用30便士(在北美,其他地方通常是25便士),体育和快速运动可以使用60便士。大多数手机和显示器都会很高兴地显示这些内容,所以它成为一个创造性的选择,有助于定义你的镜头的“外观”。

附近地区-查找表的缩写,一个LUT是一系列的值,用于拍摄镜头与一种颜色和对比“外观”,并将其转换为一个不同的“外观”。最常用于使平面,低对比度的原木素材看起来更像常规素材。

波纹——更准确的说法是混叠在大多数情况下,这是由于试图捕捉传感器无法正确捕捉的更细细节而导致的视频片段中的视觉错误。Moiré通常被看作是错误的颜色或“跳舞”的图案精细的纹理细节。

决议1080/全高清,4K和8K是视频中最常用的分辨率。全高清也被称为1080,是1920 x 1080像素。4K可以指DCI (4096 x 2160像素)或更常见的UHD (3840 x 2160像素),8K也有DCI和UHD版本,它们在每个维度上的分辨率都是两倍。DCI画面的宽高比为1:1.79,而UHD与大多数电视一样是16:9的形状。

滚动快门/果冻效果-一种运动失真,当你的拍摄对象移动时,而每一帧视频仍在被捕捉,导致扭曲的垂直线和令人不安的“抖动”的镜头。在具有快速传感器读数的相机上不太明显。